Cary Grant

Der Schauspieler Cary Grant trat in Filmen der 1930er bis 1960er Jahre auf. Er spielte in mehreren Alfred-Hitchcock-Filmen mit, darunter in dem Hit „North by Northwest“ von 1959.

Wer war Cary Grant?

Schauspieler Cary Grant lief mit 13 von zu Hause weg, um als Jongleur mit einer Comedy-Truppe aufzutreten. Später tourten sie durch die Vereinigten Staaten, wo er seine schauspielerischen Fähigkeiten verfeinerte. In den 1930er Jahren unterschrieb er bei Paramount Pictures. Er drehte bis weit in die 1960er Jahre Filme und etablierte eine lässige Persönlichkeit, die ihn zu einer Leinwandikone machte. Grant wird manchmal als „Inbegriff von Eleganz“ bezeichnet und strahlte Stil, Charme und Raffinesse aus. Aber diese Person auf dem Bildschirm war ein sorgfältig ausgearbeitetes Bild, das ein sehr schwieriges Privatleben verbarg. Er starb 1986, nachdem er 1970 einen Ehrenoscar erhalten hatte.

Frühen Lebensjahren

Grant wurde am 18. Januar 1904 geboren. Er wuchs als Archie Leach in Bristol, England, als Sohn eines Kleiderbügels und einer Hausfrau auf. Sein Vater Elias verließ die Familie für einen Job in Southampton und nahm dort eine andere Frau auf. Das Paar bekam bald ein eigenes Kind.

Als er 10 Jahre alt war, wurde Grant gesagt, dass seine Mutter tot sei, während sie tatsächlich von seinem Vater in eine Institution eingewiesen worden war. Durch den Verlust am Boden zerstört, war Grant im Grunde auf sich allein gestellt, mit wenig Unterstützung von seinem Vater. Mit 13 fing er an, in einem örtlichen Theater herumzuhängen, wo er ein paar Gelegenheitsjobs verrichtete. Grant nahm dann mit Bob Penders Gruppe reisender Künstler auf, aber sein erster Versuch einer Theaterkarriere wurde von seinem Vater abgebrochen, der verlangte, dass er zur Schule zurückkehrte.

Grant wurde im folgenden Jahr ausgewiesen und trat, diesmal mit Erlaubnis seines Vaters, wieder Penders Truppe bei. Er reiste zwei Jahre lang mit der Gruppe und trat in allen Arten von Acts auf, von Jonglieren über Comedy-Stücke bis hin zu Akrobatik. 1920 machte sich Grant selbstständig und verließ die Truppe während ihres Besuchs in New York City. Dort kämpfte er darum, es ins Showbusiness zu schaffen, arbeitete sogar eine Zeit lang als Stelzenläufer.

Karrieredurchbruch

In den späten 1920er Jahren hatte Grant mehrere Auftritte am Broadway. Er bekam die Hauptrolle in dem Musical von 1931 Nikki mit Fay Wray, die einen Soldaten namens Cary spielt, der um Wrays Zuneigung kämpft. Während sich die Produktion als kurzlebig erwies, brachte Grants Rolle ihm genug Lob ein, um eine Rolle in einem Kurzfilm zu bekommen. Singapur Sue . Als Grant schließlich ein gewisses Studiointeresse verspürte, beschloss er, nach Los Angeles zu ziehen.

Grant bekam einen Vertrag mit Paramount Studios und nahm eine neue Identität an. Archie Leach wurde auf Wunsch des Studios zu Cary Grant. Der Hollywood-Legende zufolge stammt sein Vorname von seiner früheren Bühnenrolle und sein Nachname von einer Liste, die ihm vom Studio gegeben wurde. Er drehte seinen ersten Spielfilm, Das ist die Nacht , im Jahr 1932, und bald folgten weitere Rollen auf der großen Leinwand. Grant spielte neben so berühmten Hauptdarstellerinnen wie Marlene Dietrich und Es gibt einen Westen .

Filme der 1930er und 1940er Jahre

In den späten 1930er Jahren war Grant zu einem etablierten Hauptdarsteller in Hollywood geworden. Er trat in einer Reihe von Filmen auf, von Kriegsdramen über Mysterien bis hin zu Komödien. Seine Karriere erreichte jedoch ab 1937 neue Höhen, mit Deckel . In dieser Screwball-Komödie spielte Grant einen raffinierten Geist, der zusammen mit seiner verstorbenen Frau beschließt, einen alten Freund zu verfolgen. Er hatte eine Gabe sowohl für körperlichen Humor als auch für komisches Timing.

Zu dieser Zeit drehte Grant einige seiner größten Filme; solche Komödien wie Die schreckliche Wahrheit (1937) mit Irene Dunne u Die Philadelphia-Geschichte mit Katharine Hepburn und Jimmy Stewart sind zu Klassikern geworden. In vielen seiner Rollen spielte Grant einen ähnlichen Typ – einen Mann mit Witz und Schliff. Er versuchte jedoch gelegentlich, den Erwartungen des Publikums an ihn zu trotzen. In dem Thriller von 1941 spielte er neben Joan Fontaine einen potenziell tödlichen Ehemann Suspension , der seinen ersten Film mit Regisseur und Meister der Spannung markierte Alfred Hitchcock . Im Penny Serenade (1941), Grant ausgewogenen Humor mit Trauer als Ehemann, der in seiner Ehe sowohl Freude als auch Herzschmerz erlebt. Seine Arbeit in dem Film brachte ihm eine Oscar-Nominierung ein.

Sein größter dramatischer Sprung war in den 1944er Jahren Niemand außer dem einsamen Herzen . Der von Clifford Odets inszenierte und mitgeschriebene Film zeigte Grant als einen wandernden verlorenen Sohn, der nach Hause zurückkehrt, um seiner kranken Mutter (Ethel Barrymore) zu helfen. Für diesen heute weitgehend vergessenen Film erhielt er seine zweite Oscar-Nominierung. Es war angeblich einer seiner persönlichen Favoriten und sagte: 'Die Rolle schien besser zu meiner Natur zu passen als die unbeschwerten Gefährten, die ich gewohnt war zu spielen.'

Scrollen Sie zu Weiter

WEITER LESEN

In den frühen 1940er Jahren wurde Grant einer der ersten Schauspieler, der den Status eines Free Agents erhielt, und entschied sich dafür, nicht bei einem der vielen Filmstudios unter Vertrag zu sein, die damals Hollywood regierten. Stattdessen wählte er seine eigenen Rollen aus und wurde zunehmend wählerischer, welche Rollen er einnehmen würde. Eine seiner ersten Entscheidungen als Free Agent war es, in einem anderen Hitchcock-Film mitzuspielen – dem von 1946 Berüchtigt . Neben Ingrid Bergman spielte Grant einen amerikanischen Agenten auf der Spur einiger Neonazis. Zu dieser Zeit trat Grant auch in mehreren Komödien auf, darunter 1947 Der Junggeselle und der Bobby-Soxer und 1949 Ich war eine männliche Kriegsbraut .

Spätere Filme

In zwei von Grants denkwürdigsten späteren Rollen arbeitete er erneut mit Hitchcock zusammen. Er spielte einen reformierten Verbrecher, der eines Raubes beschuldigt wird, den er in den 1955er Jahren nicht begangen hat Einen Dieb fangen . In dem Film spielte Grant gegenüber Grace Kelly . Hitchcock prüfte Grant dann in den 1959er Jahren auf Herz und Nieren Nord für Nordwest . Als Werbefachmann, der in Mord und Spionage verwickelt ist, ist seine Figur auf der Flucht vor finsteren Mächten und kämpft für einen Großteil des Films um sein Leben.

Grant tat sich auch mit zusammen Audrey Hepburn für den humorvollen und romantischen Thriller von 1963 Farce , die sich sanft über das Genre lustig machte. Für seinen letzten Film Gehen Sie nicht laufen (1966), er war in dieser Komödie von der romantischen Hauptrolle zum reifen Heiratsvermittler aufgestiegen. Grant zog sich nach diesem Film vom Filmemachen zurück.

Letzte Jahre und Tod

Nachdem er sich von der Schauspielerei verabschiedet hatte, trat Grant immer noch in der Öffentlichkeit auf. Er wurde Direktor der Firma Fabergé und fungierte als Markenbotschafter der Duftfirma, der herumreiste, um für ihre Produkte zu werben.

Grant erhielt zahlreiche Ehrungen für seine Beiträge zum Film in seinen späteren Jahren, darunter einen besonderen Oscar im Jahr 1970 für seine „einzigartige Beherrschung der Kunst des Filmschauspielerns“. 1981 erhielt er neben Größen wie Helen Hayes und Count Basie den renommierten Kennedy Center Honor for Career Achievement in the Performing Arts. Grant stimmte einem besonderen öffentlichen Auftritt in Davenport, Iowa, am 29. November 1986 zu, aber er schaffte es an diesem Abend nie ins Theater. Er erlitt in seinem Hotelzimmer einen tödlichen Schlaganfall.

Wie er es im Leben getan hatte, suchte Grant nach seinem Tod weiterhin Privatsphäre. Für den großen Star wurde keine öffentliche Beerdigung abgehalten, aber viele, die ihn kannten, drückten ihre Trauer über seinen Tod aus. Präsident Ronald Reagan sagte: 'Er war einer der hellsten Stars in Hollywood und seine Eleganz, sein Witz und sein Charme werden im Film und in unseren Herzen fortbestehen.'

Persönliches Leben

Im Gegensatz zu seinen höflichen Filmfiguren schien Grant mit seinem romantischen Leben außerhalb der Leinwand zu kämpfen. Er war fünfmal verheiratet und durchlief vier Scheidungen. Mehrere seiner Ex-Frauen beschrieben ihn als kontrollierend. Seine vierte Frau, die Schauspielerin Dyan Cannon, sagte, er habe versucht, ihr zu sagen, was sie anziehen soll. Sie hat auch behauptet, er habe sie gezwungen, LSD zu nehmen, eine Droge, die er selbst genommen hat. Sie erklärte später, dass Grant LSD als „ein Tor zum inneren Frieden“ nahm. Cannon schrieb 2011 über ihre Ehe Lieber Cary: Mein Leben mit Cary Grant .

Einige haben gesagt, einschließlich Cannon selbst, dass Grants unruhige Kindheit seine romantischen Beziehungen beeinflusst hat. Nachdem Grant sie für tot gehalten hatte, entdeckte er, dass seine Mutter noch am Leben war, als er 30 Jahre alt war. Er war wieder mit seiner Mutter vereint, aber sie erlangten nie wieder die enge Bindung, die sie einst geteilt hatten.

Während seine romantischen Beziehungen möglicherweise beunruhigt waren, war Grant ein aufmerksamer Vater. Er hatte nur ein Kind, eine Tochter Jennifer, die 1966 geboren wurde, mit seiner Frau Dyan Cannon. Grant wurde ein liebevoller und liebender Elternteil. Nachdem er und Cannon sich scheiden ließen, verbrachte Grant so viel Zeit wie er konnte mit seiner Tochter. Jennifer Grant erzählte der Welt in ihren Memoiren von 2011, wie es war, das Kind der Leinwandlegende zu sein Good Stuff: Eine Reminiszenz an meinen Vater, Cary Grant .