Man Ray

Wer war Man Ray?

1915 traf Man Ray den französischen Künstler Marcel Duchamp, und zusammen arbeiteten sie an vielen Erfindungen und gründeten die New Yorker Gruppe von Dada-Künstlern. 1921 zog Ray nach Paris und schloss sich den Pariser Dada- und surrealistischen Kreisen von Künstlern und Schriftstellern an. Zu seinen Experimenten mit der Fotografie gehörte die Wiederentdeckung, wie man „kameralose“ Bilder macht, die er Rayographen nannte.

Frühe Karriere

Der visionäre Künstler Man Ray wurde als Emmanuel Rudnitzky geboren und war der Sohn jüdischer Einwanderer aus Russland. Sein Vater arbeitete als Schneider. Die Familie zog nach Brooklyn, als Ray ein kleines Kind war. Schon in jungen Jahren zeigte Ray große künstlerische Fähigkeiten. Nach dem Abitur 1908 folgte er seiner Leidenschaft für die Kunst; er studierte Zeichnen bei Robert Henri am Ferrer Centre und besuchte die Galerie 291 von Alfred Stieglitz. Später stellte sich heraus, dass Ray von Stieglitz' Fotografien beeinflusst worden war. Er verwendete einen ähnlichen Stil und knipste Bilder, die einen ungeschminkten Blick auf das Motiv gaben.

Ray fand auch Inspiration bei der Armory Show von 1913, die Werke von Pablo Picasso, Wassily Kandinsky und Marcel Duchamp zeigte. Im selben Jahr zog er in eine aufstrebende Künstlerkolonie in Ridgefield, New Jersey. Auch seine Arbeit entwickelte sich weiter. Nachdem er mit einem kubistischen Malstil experimentiert hatte, wandte er sich der Abstraktion zu.

1914 heiratete Ray den belgischen Dichter Adon Lacroix, aber ihre Ehe zerbrach nach einigen Jahren. Um diese Zeit schloss er eine dauerhaftere Freundschaft und kam seinem Künstlerkollegen Marcel Duchamp nahe.

Dadaismus und Surrealismus

Zusammen mit Duchamp und Francis Picabia wurde Ray zu einer führenden Figur der Dada-Bewegung in New York. Der Dadaismus, der seinen Namen vom französischen Spitznamen für ein Schaukelpferd hat, forderte bestehende Vorstellungen von Kunst und Literatur heraus und förderte die Spontaneität. Eines von Rays berühmten Werken aus dieser Zeit war „The Gift“, eine Skulptur, die zwei gefundene Objekte enthielt. Er klebte Stifte auf die Arbeitsfläche eines Bügeleisens, um das Stück zu erstellen.

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1921 zog Ray nach Paris. Dort war er weiterhin Teil der künstlerischen Avantgarde und traf auf so berühmte Persönlichkeiten wie Gertrude Stein und Ernest Hemingway. Ray wurde berühmt für seine Porträts seiner künstlerischen und literarischen Mitarbeiter. Er entwickelte auch eine blühende Karriere als Modefotograf und fotografierte für Magazine wie Mode . Diese kommerziellen Bemühungen unterstützten seine künstlerischen Bemühungen. Als fotografischer Innovator entdeckte Ray zufällig in seiner Dunkelkammer eine neue Möglichkeit, interessante Bilder zu erstellen. Diese als „Rayographs“ bezeichneten Fotos wurden durch Platzieren und Manipulieren von Objekten auf lichtempfindlichem Papier erstellt.

Eines von Rays anderen berühmten Werken aus dieser Zeit war „Violin d'Ingres“ von 1924. Dieses modifizierte Foto zeigt den nackten Rücken seiner Geliebten, einer Performerin namens Kiki, gestaltet nach einem Gemälde des neoklassizistischen französischen Künstlers Jean August Dominique Ingres. In einer humorvollen Wendung fügte Ray zwei schwarze Formen hinzu, um ihren Rücken wie ein Musikinstrument aussehen zu lassen. Er erforschte auch die künstlerischen Möglichkeiten des Films und schuf solche heute klassischen surrealistischen Werke wie Der Seestern (1928). Zu dieser Zeit experimentierte Ray auch mit einer Technik namens Sabatier-Effekt oder Solarisation, die dem Bild eine silbrige, gespenstische Qualität hinzufügt.

Ray fand bald eine andere Muse, Lee Miller, und stellte sie in seiner Arbeit vor. Ein Ausschnitt ihres Auges ist auf der Fundobjekt-Skulptur „Object to Be Destroyed“ von 1932 zu sehen, und ihre Lippen füllen den Himmel von „Observatory Time“ (1936). 1940 floh Ray vor dem Krieg in Europa und zog nach Kalifornien. Im folgenden Jahr heiratete er das Model und die Tänzerin Juliet Browner in einer einzigartigen Doppelzeremonie mit dem Künstler Max Ernst und Dorothea Tanning.

Spätere Jahre und Tod

Als er 1951 nach Paris zurückkehrte, erforschte Ray weiterhin verschiedene künstlerische Medien. Er konzentrierte einen Großteil seiner Energie auf Malerei und Bildhauerei. Ray schlug eine neue Richtung ein und begann, seine Memoiren zu schreiben. Die Fertigstellung des Projekts dauerte mehr als ein Jahrzehnt, und seine Autobiografie Selbstportrait , wurde schließlich 1965 veröffentlicht.

In seinen letzten Jahren stellte Man Ray seine Kunst weiterhin aus, mit Ausstellungen in New York, London, Paris und anderen Städten in den Jahren vor seinem Tod. Er starb am 18. November 1976 in seinem geliebten Paris. Er wurde 86 Jahre alt. Seine innovativen Werke sind in Museen auf der ganzen Welt zu sehen, und er ist für seinen künstlerischen Witz und seine Originalität bekannt. Wie Freund Marcel Duchamp einmal sagte: „Es war seine Leistung, die Kamera so zu behandeln, wie er den Pinsel behandelte, als ein bloßes Instrument im Dienste des Geistes.“