Sarah Vaughn

Wer war Sarah Vaughan?

Die Jazzsängerin Sarah Vaughan wuchs mit einer Liebe zur Musik und zur Aufführung auf. Der Gewinn eines Talentwettbewerbs im Apollo Theatre in Harlem startete ihre Gesangskarriere. Sie arbeitete mit den Bandleadern Earl Hines und Billy Eckstine, bevor sie eine erfolgreiche Solokünstlerin wurde, die Pop und Jazz vermischte. Im Alter von 66 Jahren starb Vaughan am 3. April 1990 in Hidden Hills, Kalifornien.

Frühen Lebensjahren

Sarah Lois Vaughan wurde am 27. März 1924 in Newark, New Jersey, geboren. Außerhalb ihrer regulären Jobs – als Tischlerin und als Wäscherin – waren ihre Eltern auch Musiker. Die in Newark aufgewachsene junge Vaughan studierte Klavier und Orgel, und ihre Stimme war als Solistin in der Mount Zion Baptist Church zu hören.

Vaughans erster Schritt auf dem Weg zum professionellen Sänger wurde bei einem Talentwettbewerb im Apollo Theatre in Harlem gemacht, wo er stattfand viele afroamerikanische Musiklegenden haben sich einen Namen gemacht. Nachdem sie sich zur Teilnahme getraut hatte, gewann sie 1942 den Wettbewerb mit ihrer Interpretation von 'Body and Soul'. Sie erregte auch die Aufmerksamkeit eines anderen Sängers, Billy Eckstine, der Earl Hines überredete, Vaughan zu engagieren, um mit seinem Orchester zu singen.

Lieder und Karriere

1944 verließ Vaughan Hines, um sich Eckstines neuer Band anzuschließen. Mit Eckstine arbeiteten auch Trompeter Dizzy Gillespie und Saxophonist Charlie Parker , der die Gruppe in eine neue Form des Jazz einführte, die als Bebop bekannt ist. Eine inspirierte Vaughan brachte Bebop in ihren Gesang, was in der Aufnahme von „Lover Man“ von 1945 zu hören ist, die sie mit Parker und Gillespie gemacht hat.

Nachdem sie ein Jahr lang mit Eckstines Orchester aufgetreten war, arbeitete Vaughan kurz mit John Kirby, bevor sie Big Bands hinter sich ließ, um Solokünstlerin zu werden (obwohl sie sich oft mit Eckstine für Duette wiedervereinigte). Nachdem sie bereits den Spitznamen „Sassy“ als Kommentar zu ihrem Bühnenstil erhalten hatte, wurde sie von einem DJ in Chicago „The Divine One“ genannt, während sie sich selbstständig machte. In den späten 1940er Jahren gehörten zu ihren beliebten Aufnahmen 'If You Could See Me Now' und 'It's Magic'.

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Im nächsten Jahrzehnt produzierte Vaughan mehr Popmusik, obwohl sie, als sie zu Mercury Records kam, auch Jazznummern auf einem Tochterlabel, EmArcy, aufnahm. Sie sang Hits wie „Whatever Lola Wants“ (1955), „Misty“ (1957) und „Broken-Hearted Melody“ (1959), die sich mehr als eine Million Mal verkauften. Vaughan gab Konzerte in den Vereinigten Staaten und Europa, und ihr Gesang war auch in Filmen wie zu hören Discjockey (1951) und Basin Street Review (1956).

Spätere Karriere

Nach den 1950er Jahren führte der wechselnde Musikgeschmack dazu, dass Vaughan keine großen Hits mehr produzierte. Sie blieb jedoch eine beliebte Künstlerin, besonders wenn sie live sang. Vor einem Publikum waren ihre emotionale, vibratoreiche Darbietung, ihr Stimmumfang von drei Oktaven und ihre fesselnde Scat-Technik noch ansprechender. Obwohl ihre Stimme mit zunehmendem Alter von Vaughan eine tiefere Tonlage annahm – wahrscheinlich teilweise aufgrund ihrer Rauchgewohnheiten – hatte dies keinen Einfluss auf die Qualität ihres Gesangs, wie man bei „Send in the Clowns“ hören konnte, einem Grundnahrungsmittel in ihrem Repertoire.

Vaughans spätere Aufnahmen umfassen Interpretationen von Beatles-Songs und brasilianischer Musik. Im Laufe der Jahre arbeitete sie mit Leuten wie dem Produzenten zusammen Quincy Jones , Pianist Oscar Peterson und Dirigent Michael Tilson Thomas. Vaughan gewann ihren ersten Grammy dank ihrer Arbeit mit Thomas und dem Los Angeles Philharmonic on Gerwin Live! (1982).

Tod und Erbe

Vaughans Abschlusskonzert fand 1989 im New Yorker Blue Note Club statt. Sie starb am 3. April 1990 im Alter von 66 Jahren in Hidden Hills, einem Vorort von Los Angeles, Kalifornien, an Lungenkrebs. Sie war viermal verheiratet und geschieden und wurde von ihrer Adoptivtochter überlebt.

Während ihrer gesamten Karriere wurde Vaughan als überaus begabte Sängerin und Performerin anerkannt. Sie wurde zu Auftritten im Weißen Haus und in Veranstaltungsorten wie der Carnegie Hall eingeladen, erhielt 1989 einen Lifetime Achievement Grammy und wurde 1990 in die Jazz Hall of Fame aufgenommen. Außerdem erhielt sie einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame.