1915

Schlammiges Wasser

  Schlammiges Wasser
Der amerikanische Sänger und Gitarrist Muddy Waters wurde zwar in Mississippi geboren, aber er hat den Chicago Blues mit Songs wie „I’m Your Hoochie Coochie Man“ definiert.

Wer war Muddy Waters?

Muddy Waters wuchs mitten im Delta-Blues auf und wurde erstmals von Archivar Alan Lomax aufgenommen. 1943 zog er nach Chicago und begann in Clubs zu spielen. Ein Plattenvertrag folgte und Hits wie „I’m Your Hoochie Coochie Man“ und „Rollin‘ Stone“ machten ihn zu einer Ikone des Chicago Blues.

Frühen Lebensjahren

Muddy Waters wurde am 4. April 1915 in Issaquena County, Mississippi, einer ländlichen Stadt am Mississippi, als McKinley Morganfield geboren. Er erhielt den Spitznamen „Muddy Waters“, weil er als Junge in den sumpfigen Pfützen des Mississippi spielte. Sein Vater, Ollie Morganfield, war Farmer und Bluesgitarrist, der sich kurz nach Waters Geburt von der Familie trennte. Als Waters gerade 3 Jahre alt war, starb seine Mutter Bertha Jones und er wurde anschließend nach Clarksdale geschickt, um bei seiner Großmutter mütterlicherseits, Delia Jones, zu leben.

Waters begann ungefähr im Alter von 5 Jahren Mundharmonika zu spielen und wurde ziemlich gut. Er erhielt seine erste Gitarre im Alter von 17 Jahren und brachte sich das Spielen selbst bei, indem er sich Aufnahmen von Mississippi-Blues-Legenden wie Charley Patton anhörte. Obwohl Waters unzählige Stunden als Pächter auf einer Baumwollplantage verbrachte, fand er Zeit, die Leute in der Stadt mit seiner Musik zu unterhalten. 1941 trat er der Silas Green Tent Show bei und begann zu reisen. Als er begann, Anerkennung zu erlangen, wuchs sein Ehrgeiz. Nachdem Alan Lomax und John Work, Archivare/Forscher für das Field Recording-Projekt der Library of Congress, Wind von Waters' einzigartigem Stil bekommen hatten, suchten sie ihn auf, um eine Aufnahme zu machen. Die Songs „Can’t Be Satisfied“ und „Feel Like Going Home“ gehörten zu seinen ersten Aufnahmen.



Chicago und Mainstream-Erfolg

1943 nahm Waters endlich ab und ging nach Chicago, Illinois, wo die Musik eine Generation prägte. Im folgenden Jahr schenkte ihm sein Onkel eine E-Gitarre. Mit dieser Gitarre konnte er den legendären Stil entwickeln, der den rustikalen Blues des Mississippi in den urbanen Vibe der Großstadt verwandelte.

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Tagsüber arbeitete Waters in einer Papierfabrik und fegte nachts die Bluesszene. Bis 1946 war er so populär geworden, dass er begann, Aufnahmen für große Plattenfirmen wie RCA, Colombia und Aristocrat zu machen. (Er landete einen Deal mit Aristocrat mit Hilfe seines Landsmannes Sunnyland Smith.) Aber seine Aufnahmen mit Aristocrat fanden wenig Anerkennung. Erst 1950, als Aristocrat zu Chess Records wurde, begann Waters' Karriere richtig Fahrt aufzunehmen. Mit Hits wie „I’m Your Hoochie Coochie Man“ und „Got My Mojo Working“ weckten seine sinnlichen Texte das Interesse der jungen Menschenmenge der Stadt. 'Rollin' Stone', eine seiner Singles, wurde so populär, dass sie den Namen des großen Musikmagazins sowie einer der berühmtesten Rockbands bis heute beeinflusste.

Spätere Karriere

Bis 1951 hatte Waters eine komplette Band mit Otis Spann am Klavier, Little Walter an der Mundharmonika, Jimmy Rogers an der zweiten Gitarre und Elgin Evans am Schlagzeug gegründet. Die Aufnahmen der Band wurden in New Orleans, Chicago und der Delta-Region in den Vereinigten Staaten immer beliebter, aber erst 1958, als die Gruppe ihren elektrischen Blues-Sound nach England brachte, wurde Waters zu einem internationalen Star. Nach der englischen Tour erweiterte sich die Fangemeinde von Waters und fing an, die Aufmerksamkeit der Rock'n'Roll-Community auf sich zu ziehen. Sein Auftritt beim Newport Jazz Festival 1960 war ein besonderer Wendepunkt in seiner Karriere, da er die Aufmerksamkeit einer neuen Fangemeinde auf sich zog. Waters konnte sich an die veränderten Zeiten anpassen, und sein elektrischer Blues-Sound passte gut zur 'Generation der Liebe'.

Waters nahm in den 1960er und 70er Jahren weiterhin mit Rockmusikern auf und gewann 1971 seinen ersten Grammy Award für das Album Sie nennen mich Muddy Waters . Nach seiner 30-jährigen Laufbahn bei Chess Records ging er 1975 seinen eigenen Weg und verklagte die Plattenfirma auf Tantiemen nach seiner endgültigen Veröffentlichung mit ihnen: Muddy Waters Woodstock-Album . Waters unterschrieb nach der Trennung bei Blue Sky Label. Anschließend fesselte er das Publikum mit seinem Auftritt in der Abschiedsvorstellung von The Band, bekannt als „The Last Waltz“, einer außergewöhnlich mit Stars besetzten Angelegenheit, die 1978 von Martin Scorsese als Film veröffentlicht wurde.

Tod und Erbe

Am Ende seines Lebens hatte Waters sechs Grammys sowie unzählige andere Ehrungen erhalten. Er starb nach einem Herzinfarkt am 30. April 1983.

Seit seinem Tod hat Waters' Beitrag zur Musikwelt immer mehr Anerkennung gefunden. 1987 wurde Waters posthum in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Fünf Jahre später verlieh die National Academy of Recording Arts and Sciences dem Musiker einen Lifetime Achievement Grammy Award. Darüber hinaus haben einige der bekanntesten Namen in der Musik Waters als ihren größten Einfluss genannt, darunter Eric Clapton , Jimmy Page, Jeff Beck und Johnny Winter.