Wer sind die Charaktere in „Fosse/Verdon“?
Die Miniserie Foss / Verdon stellt eines der ikonischsten kreativen Paare Amerikas des 20. Jahrhunderts vor — Bob Fosse , die Tänzerin/Choreografin mit dem unverwechselbaren Bewegungs- und Inszenierungsstil, die zur Filmregie wechselte, und Gwen Verdon, die Broadway-Tänzerin und Schauspielerin, die als Muse und Schöpferin von Möglichkeiten diente. Mit seinen zwei Hauptrollen gespielt von Sam Rockwell und Michelle Williams , wird die Miniserie ein vollständiges Ensemble von Charakteren haben, die auf realen Figuren basieren, die Teil der Geschichte von Fosse/Verdon sind. Hier ist eine Aufschlüsselung einiger von denen, die Sie erwarten können:
Bob Fosse

Bob Fosse leitet Tänzer für das Musical „Pleasures and Palaces“, bei dem er 1965 Regie führte
Foto: Getty Images
Bob Fosse (gespielt von Rockwell) wurde 1927 in Chicago, Illinois, geboren. In seiner frühen Jugend tanzte er als Teil eines Acts namens Riff Brothers in Vaudeville- und Burlesque-Zirkeln, Räumen, die einen tiefgreifenden Einfluss auf seine Choreografie hatten. Über die Produktion von 1950 erreichte er schließlich die Broadway-Bühne Tanz mir ein Lied . Um diese Zeit tauchte er auch im Film auf, und es war im Musical Küss mich Kate wo er mit Carol Haney seinen eigenen Tanz choreografierte und Teile der unverwechselbar verführerischen, sexy Fosse-Technik präsentierte. Er wurde bekannt für seinen „Amöben“-Bewegungsstil, der neben anderen Bewegungen gekrümmte Schultern, Jazz-Hände und vorspringende Hüften beinhaltete, die die Tänzer dazu aufforderten, Handwerk auf gleichzeitig spektakuläre und subtile Weise zu präsentieren.
Fosse begann 1954 als Choreograf am Broadway zu arbeiten Das Pyjama-Spiel . Es war für sein nächstes Projekt, Verdammte Yankees , wo er Verdon kennenlernte und das inspirierte Paar bei einer Reihe von Projekten zusammenarbeitete. Ende der 1960er Jahre war Fosse zur Filmregie übergegangen und leitete eine Adaption von Süße Nächstenliebe , ein Werk, das er für die Bühne geschaffen hatte. Doch sein am meisten gelobtes Werk erschien einige Jahre später in Form von Kabarett (1972), für den er einen Oscar für Regie gewann. Später leitete er den Oscar-nominierten Film All dieser Jazz (1979), ein halbautobiografisches Werk, in dem Roy Scheider als Frauenheld und drogenkonsumierender Workaholic die Hauptrolle spielte, der schließlich seinen Dämonen erliegt und die selbstverschuldeten Exzesse widerspiegelt, die Teil von Fosses Lebensstil waren. Das alles Jazz gefolgt wurde Stern 80, der letzte Film, bei dem er Regie führte.
Für seine Live-Theaterarbeit wurde Fosse für 20 Tonys nominiert und gewann neun. Er starb 1987 in Washington, DC an einem Herzinfarkt als Auftakt für eine Wiederbelebung Süße Nächstenliebe war im Gange.
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Gwen Verdon

Gwen Verdon in einem Porträt für „Damn Yankees“ im Jahr 1958
Foto: Warner Brothers/Getty Images
Gwen Verdon (gespielt von Williams) wurde 1925 in Culver City, Kalifornien, geboren. Obwohl sie eine Kinderkrankheit überwinden musste, die ihre Beine beeinträchtigte, wurde sie schon in jungen Jahren als Tänzerin ausgebildet. Mit ihrem ersten Ehemann machte sie einen Ausflug in den Journalismus und kehrte als Erwachsene in die Welt der Performances zurück. Verdon arbeitete eine Zeit lang als Assistentin von Jack Cole und wurde Teil der Broadway-Community, die für ihren Tanz sowie die Qualität ihres Schauspiels und Gesangs bekannt ist. Sie brachte die Hauseröffnungsnacht in Cole Porter’s herunter Cancan , für die sie ihren ersten Tony gewann, und später in Verdammte Yankees als Assistentin des Teufels, Lola. Arbeiten an Yankee- So lernte sie Fosse kennen, der als Choreograf fungierte. (Die beiden wurden auf der Leinwand besonders bekannt für ihren Tanz „Who’s Got the Pain?“ in der Filmversion des Musicals.) Eine Vereinigung, die sowohl professionell als auch romantisch war, war bald geboren. Nachdem ich einen weiteren Tony für 1957 gewonnen hatte Neues Mädchen in der Stadt , erklärte Verdon, dass sie in der Show von 1959 nicht mitspielen würde Rothaarige es sei denn, Fosse hat es angeordnet. Die beiden heirateten 1960, und Verdon zog sich von der Broadway-Bühne zurück, nachdem sie 1963 ihre Tochter zur Welt gebracht hatte. 1966 kehrte sie mit der Hauptrolle zurück Süße Nächstenliebe , über eine gutherzige Tanzlokalwirtin, die versucht, sich tief mit einem strengen, neurotischen Mann zu verbinden. Regie und Choreographie: Fosse, Wohltätigkeit zeigte erneut seine charakteristischen Moves und Verdon wurde mit Melodien wie „If My Friends Could See Me Now“, „There’s Gotta Be Something Better Than This“ und „Where Am I Going?“ in Verbindung gebracht.
Verdon trennte sich schließlich von ihrem Ehemann, der eine Reihe von Geliebten und destruktiven Gewohnheiten hatte, obwohl sich das Paar nie offiziell scheiden ließ. Die beiden arbeiteten auch weiterhin zusammen, und Verdon spielte in den 1975er Jahren zusammen mit der Broadway-Legende Chita Rivera Chicago , über zwei Mörder, die Medien für ihre Zwecke manipulieren. In den folgenden zehn Jahren spielte Verdon in vielen Fernsehprojekten und Filmen wie z Kokon und Alice . Sie war an Fosses Seite, als er in Washington, DC, an einem Herzinfarkt starb, und pflegte anschließend sein Vermächtnis, indem sie als künstlerische Beraterin für das Musical von 1999 arbeitete Ist . Verdon starb im Jahr 2000.
Anna Reinking

Ann Reinking im Jahr 1977
Foto: Jack Mitchell/Getty Images
Die aus Seattle, Washington, stammende Ann Reinking (gespielt von Margaret Qualley) studierte einige Jahre Ballett, bevor sie 1969 ihr Broadway-Debüt gab Kabarett und Kokosnuss . Sie war später Teil der Originalbesetzung von 1971 Pippin , Regie und Choreographie von Fosse. Die beiden wurden romantische Partner, und Reinking übernahm tatsächlich kontrovers die Rolle von Verdon Chicago im Februar 1977. Für ihre Arbeit in Fosse’s wurde sie für ihren zweiten Tony nominiert Tanzen das folgende Jahr. Dann spielte Reinking mit All dieser Jazz als die dynamische Tänzerin Kate Jagger, die Geliebte von Joe Gideon, einer Figur, die als Fosses Doppelgänger auf der Leinwand positioniert ist. Sie trat später in den Filmen auf Annie und Micki & Maude . Nach Fosses Tod gewann Reinking einen Tony für ihre Choreografie im Stil ihres Mentors/Liebhabers bei der Wiederaufnahme von 1996 Chicago , die zum am längsten laufenden Revival in der Broadway-Geschichte geworden ist, und Co-Regie und Co-Choreografie der Tony-prämierten Hommage Ist .
Chita Rivera

Chita Rivera in „West Side Story“
Foto: Hank Walker/The LIFE Picture Collection/Getty Images
Zusammen mit Verdon ist Chita Rivera (gespielt von Bianca Marroquin) eine der hellsten Tanzikonen am Broadway. Nachdem sie sich in den 1950er Jahren durch Musicals wie z Westside-Story , Jungs und Puppen , Cancan, und Herr Wunderbar , mit der sie zusammengearbeitet hat Shirley MacLaine in den späten 60er Jahren als Teil der Filmbesetzung von Süße Nächstenliebe , so dass er die Fosse-Choreografie für die Leinwand tanzt. Jahre später spielten Rivera und Verdon in der Originalproduktion von 1975 mit Chicago , wobei Rivera Velma Kelly gegenüber Roxie Hart von Verdon spielt. Rivera hat ihre Magie in Bühnenprojekten fortgesetzt, darunter Kuss der Spinnenfrau , Chita Rivera: Das Leben der Tänzerin und Der Besuch .
Lisa Minelli

Liza Minelli im Jahr 1983
Foto: Harry Langdon/Getty Images
Die Tochter von Judy Girlande und Vincente Minnelli, Lisa Minelli (gespielt von Kelli Barrett) gab 1965 ihr mit Tony ausgezeichnetes Broadway-Debüt Flora, die Rote Bedrohung . Später spielte sie Sally Bowles in der Verfilmung von Kabarett , bei dem Fosse Regie führte. Der Film wurde mit acht Oscars ausgezeichnet Minelli gewann einen Hauptdarsteller-Oscar für eine Rolle, die Gesang, Bewegung und sowohl komödiantische als auch dramatische Elemente beinhaltete. Im Laufe der Jahre hat sie weiterhin in einer Reihe von Film- und Live-Theaterprojekten mitgespielt.
Shirley MacLaine

Shirley MacLaine in „Some Came Running“ (1959).
Foto: Getty Images
Shirley MacLaine (gespielt von Laura Osnes) gilt als Hollywood-Königin, da sie ihre Schauspielkarriere in den 50er-Jahren begann und für die Filme Oscar-Nominierungen erhielt Einige kamen angerannt , Das Apartment , Irma LaDouce , und Der Wendepunkt bevor sie den Hauptdarstellerpreis für 1983 gewann Zärtlichkeitsbedingungen . MacLaine tanzte Fosses Choreografie am Broadway in den 1954er Jahren Das Pyjama-Spiel und durfte dies erneut im Film tun, als sie in den 1969er Jahren die Hauptrolle übernahm Süße Nächstenliebe , die Verdon für die Bühne geschaffen hatte. MacLaine, die ihre Arbeit am Bildschirm bis weit ins neue Jahrtausend hinein fortsetzte, ist auch für ihre New-Age-Philosophien bekannt.
Joel Grau

Joel Gray in der Filmversion von 1972 von 'Cabaret'
Foto: Verbündete Künstler/Getty Images
Joel Gray (gespielt von Ethan Slater) begann in den 1950er Jahren am Broadway und ist seit langem mit der Rolle des Masters of Ceremony in Verbindung gebracht Kabarett , der Mitte der 60er Jahre als Teil der Originalbesetzung debütierte und das Leben im Berlin der 1930er Jahre während des Aufstiegs des Nationalsozialismus umrahmt. Nachdem Grey einen Tony für die Rolle gewonnen hatte, wiederholte Gray die Figur für die Kinoadaption von Kabarett , der ebenfalls einen Oscar gewann, sowie für eine Wiederbelebung von 1987. Er hat im Laufe der Jahrzehnte in einer Reihe von Film- und Fernsehprojekten mitgewirkt und auch als Regisseur für das Theaterstück von 2011 fungiert Das normale Herz
Neil Simon

Neil Simon im Jahr 1982
Foto: Jack Mitchell/Getty Images
Hatte einst als Teil des Autorenteams für Sid Caesar’s gedient Ihre Show der Shows , Neil Simon (gespielt von Nate Corddry) wurde für seine dauerhaften, äußerst beliebten Beiträge zum Broadway in Form von witzigem, komödiantischem Theater angekündigt. Seine Theaterstücke Barfuß im Park , Das seltsame Paar , Letzter der Red Hot Lovers, und Brighton Beach Memoiren wurden unter anderem verfilmt. Er und Fosse arbeiteten zusammen Süße Nächstenliebe , mit Simon, der das Buch schreibt. Das Musical debütierte 1966, und Simon würde somit in diesem Jahr vier Stücke gleichzeitig am Broadway laufen lassen. Später enthüllte er, dass Fosse das Ende von wollte Wohltätigkeit entschieden tragischer zu sein, überzeugte aber die Choreografie/den Regisseur, einen erhebenderen Schluss zu ziehen. Simon gewann den Pulitzer für sein Theaterstück von 1991 Verloren in Yonkers , der vor seinem Tod im Jahr 2018 weitere neue Werke und Wiederaufnahmen beaufsichtigte.
Johanna Simon

Joan Simon und Neil Simon im Jahr 1971
Foto: Jack Mitchell/Getty Images
Joan Simon (gespielt von Aya Cash), eine Tänzerin, die mit Martha Grahams Kompanie gearbeitet hatte, war die Frau des Dramatikers/Drehbuchautors Neil Simon. Das Paar heiratete Mitte der 1950er Jahre und bekam zwei Kinder. Die Simons waren nicht nur beruflich mit Verdon und Fosse befreundet. Joan starb 1973 an Knochenkrebs, wobei ihr Gedächtnis bei der Entstehung von Neils Arbeit von 1977 etwas erforscht wurde Kapitel Zwei .
Georg Abbott

George Abbott während der Produktion des Theaterstücks „Too Many Girls“
Foto: George Karger/Pix Inc./The LIFE Images Collection/Getty Images
Bekannt als Mr. Broadway und Mr. Abbott, prägte George Abbott (gespielt von Byron Jennings) den Weg des Broadway fast das ganze 20. Jahrhundert lang und arbeitete in verschiedenen Funktionen als Schauspieler, Autor, Regisseur, Produzent und Drehbucharzt. Als sachliche Figur, die es vorzog, jungen Unbekannten eine Chance zu geben, arbeitete er für die Produktion mit Hal Prince zusammen Das Pyjama-Spiel , der Fosses erster großer Durchbruch als Broadway-Choreograf wurde. Abbott produzierte weiter Verdammte Yankees und führte gemeinsam mit Stanley Donen Regie bei den Filmversionen beider Musicals. Er blieb bis weit in seine späteren Jahre als Kraft hinter den Kulissen. Bekannt dafür, sich um seine Gesundheit zu kümmern und ein Leben im Überfluss zu vermeiden, starb er 1995 im Alter von 107 Jahren.
Joan McCracken

Joan McCracken in Oklahoma!
Foto: Gjon Mili/The LIFE Picture Collection/Getty Images
Nachdem Joan McCracken (gespielt von Susan Misner) Ballett studiert und professionell aufführte, machte sie sich 1943 mit ihrem fesselnden Debüt als „das Mädchen, das herunterfällt“ einen Namen am Broadway Oklahoma! Als athletische, humorvolle Darstellerin spielte sie in anderen Bühnenprojekten wie z Milliarden-Dollar-Baby sowie die Filme Hollywood-Kantine und Gute Nachrichten , obwohl sie ihr Tanzen aus gesundheitlichen Gründen einschränken müsste. Sie war zuerst mit dem Schriftsteller / Tänzer Jack Dunphy verheiratet, der später werden sollte Truman Capote der Liebespartner von . (McCrackens Biografin Lisa Jo Sagolla behauptet, McCracken habe Capote bei der Erschaffung von teilweise beeinflusst Frühstück bei Tiffany .) Sie heiratete Fosse 1951, beide in ihrer zweiten Ehe, nachdem die beiden zusammen am Broadway aufgetreten waren Tanz mir ein Lied . Der gebürtige Philadelphiaer wird von Fosse zitiert, weil er ihn dazu drängt, große Träume zu haben. „Sie hat mich ermutigt, Choreograf zu werden“, sagte er 1973 New York Times Interview. „Ich war sehr im Showbusiness, ich dachte nur an Nachtclubs, und sie sagte immer wieder: ‚Du bist zu gut, um dein Leben in Nachtclubs zu verbringen.“ Als Fosse schließlich eine Beziehung mit Verdon einging, ließen er und McCracken sich Ende des Jahrzehnts scheiden. Sie starb 1961 an den Folgen von Diabetes.
Paddy Chayefsky

Paddy Chayefsky im Jahr 1976
Foto: Jack Mitchell/Getty Images
Der Absolvent des City College, Sidney „Paddy“ Chayefsky (gespielt von Norbert Leo Butz), wurde in den 1950er Jahren Autor von Fernsehdramen und mehreren Broadway-Stücken. Er war auch eine Kraft auf der großen Leinwand und erhielt für seine Arbeit von 1955 einen Oscar Martin , von denen eine Version zuvor im Fernsehen erschienen war. Er wurde erneut für 1958 nominiert Die Göttin und gewann seinen zweiten Oscar für 1971 Das Krankenhaus . Aber vielleicht war das Werk von 1976, das sich für Chayefsky am meisten bewährt hat Netzwerk , der Film von Faye Dunaway und Peter Finch, der die heimlichen Manipulationen eines Fernsehsenders hinter einem aus dem Ruder gelaufenen Anker seziert. Chayefsky gewann seinen dritten Oscar für die Arbeit, die seiner Zeit voraus ist. Er war sehr gut mit Fosse befreundet, und die beiden nahmen sich regelmäßig Zeit zum Mittagessen im Carnegie Deli mit einem anderen Schriftsteller, Herb Gardner. Der Fosse-Biograf Sam Wasson hat erklärt, dass Fosse in Bezug auf seine verblüffenden Talente zutiefst unsicher war und Chayefsky für die Macht verehrte, die er als Schreiber ausübte.
Hal Prince

Hal Prince während einer Probe für 'Don Giovanni'
Foto: Robert Rosamilio/NY Daily News Archive via Getty Images
Der gebürtige New Yorker Hal Prince (gespielt von Evan Handler) ist ein kreativer Risikoträger, der als Produzent und/oder Regisseur an vielen der größten Broadway-Hits gearbeitet hat, einschließlich der Originalproduktionen von West Side Story, Eine lustige Sache ist auf dem Weg zum Forum passiert , Geiger auf dem Dach , Eine kleine Nachtmusik , vermeiden, und Phantom der Oper . Mit einem solchen Lebenslauf hat er natürlich kreative Wege mit Fosse gekreuzt, nachdem er als Produzent für die Originalproduktionen der 1950er Jahre fungiert hatte Das Pyjama-Spiel und Verdammte Yankees , wobei Fosse beide Projekte choreografiert und Verdon in letzterem die Hauptrolle spielt. Prince war auch der Produzent und Regisseur von 1966 Kabarett , wobei Fosse schließlich Regie bei der Filmversion des Musicals führte. Der Fosse-Biograf Sam Wasson erklärte, dass Prince glaubte, dass der Choreograf Elemente von ihm entfernte Kabarett für die Erstellung von Chicago .
Cy Feuer
Regisseur und Produzent Cy Feuer (gespielt von Paul Reiser) war für eine Reihe von Broadway-Hits von den 1950er bis in die 60er Jahre bekannt, nachdem er beruflich mit Ernest H. Martin zusammengearbeitet hatte. Klassiker wie gefördert zu haben Jungs und Puppen und Seidenstrümpfe Auch das beruflich schwierige Paar „The King and Cy“ lag dahinter Cancan , was Verdons Karriere voranbrachte. Feuer arbeitete später mit Fosse zusammen und produzierte die Filmversion von Kabarett . Es ist allgemein bekannt, dass Feuer und Fosse während der Dreharbeiten erhebliche Konflikte hatten, wobei Fosse ihre Streitigkeiten während der Annahme seines Oscars für den besten Regisseur erwähnte.
Fred Weber
Fred Weaver, ein Vaudevillian-Performer und Musiker mit einem Bleistiftschnurrbart, diente Fosse und Charles Grass als Mentor und Manager für ihre Auftritte als Riff Brothers (benannt nach den Nicholas Brothers) in ihrer Jugend. Zusammen mit der Tänzerin/Lehrerin Marguerite Comerford gab Weaver dem Duo Hinweise zu akzeptablen Bewegungen, ihrem ausgefeilten Aussehen und der allgemeinen Etikette. Fosse verehrte seinen Mentor und gab ihm den Spitznamen „Skipper“, den er kennenlernte, als er anfing, Unterricht an der Chicago Academy of Theatre Arts zu nehmen. Grass erklärte später, dass er das glaubte Jerry Orbach Charakter von Billy Flynn in der ursprünglichen Bühnenproduktion von Chicago war eine Hommage an Weaver.